Выставка “Светлая Оттепель”. В этом году Центр Вознесенского, за последние семь лет ставший важным культурным пространством в жизни современной Москвы, запустил второй сезон проекта “Центр исследований Оттепели”. С самого момента создания площадки ее основатели, Зоя и Леонид Богуславские, вдова и сын Андрея Вознесенского, начали уделять внимание не только наследию поэта, но и всей эпохе Оттепели, одним из символов которой стали его стихи. В 2022–2023 годах проект “Центр исследований Оттепели” открылся несколькими небольшими выставками, посвященными разным явлениям советской культуры 50–60-х годов — графике, детским иллюстрированным книгам, известным просветительским журналам, дизайну, музыке и многому другому.

Однако все эти экспозиции не пытались создать целостную картину эпохи, скорее фокусируясь на отдельных фрагментах большой панорамы. В этом году кураторы центра предложили совсем другой подход и провели концептуальную выставочную дилогию: весной на площадке с большим успехом прошла “Темная Оттепель”, а осенью настало время “Светлой Оттепели”. Весенняя экспозиция неплохо вписалась в такие общемировые культурные тренды последних десятилетий, как “темная академия”, “темное просвещение”, “темная экология” и т.д. И хотя между собой эти понятия имеют не так много общего, их связывает само обращение к “теневой” стороне какого-либо явления культуры.

В истории России ХХ века “Оттепель — один из тех немногих периодов, с которым у подавляющего большинства людей ассоциируется чувство свободы, оптимизма и веры в светлое будущее. Наследие этой эпохи за последние десятилетия не раз пересматривалось, но доминирующее восприятие в целом оставалось неизменным. Кажется, для некоторых Оттепель даже стала тем фактором, который в исторической перспективе хоть отчасти оправдывал советский опыт.

И пусть в результате надежды Оттепели скорее не оправдались и сменились “отсутствием воздуха” эпохи застоя, в последующие десятилетия вокруг шестидесятых сложилась настоящая мифология, вызывающая у многих (даже тех, кто не жил в то время) чувство особой ностальгии. На этом фоне “Темная Оттепель” попыталась показать и другие черты эпохи, расширяя привычные представления о том времени. Кураторы Центра Вознесенского соединили в одном пространстве множество разных “маргинальных” по отношению к официальной культуре феноменов 50–60-х годов — от Лианозовской группы и Ордена нищенствующих живописцев до группы “Движение” и Южинского кружка. Экспозиция была выстроена вокруг образов и мотивов, в которых раскрывались метафизические стороны советской реальности. Через живопись Оскара Рабина, Владимира Ковенацкого, Николая Вечтомова, Алексея Смирнова фон Рауха и других художников выставка “Темная Оттепель” погружала зрителей в сумеречное пространство, обещавшее при этом экзистенциальное пробуждение.

Выставка “Светлая Оттепель”. Вторая часть дилогии, стартовавшая в октябре этого года, предложила совсем другой взгляд на все тот же исторический период. Разумеется, восприятие Оттепели как “светлой” является гораздо более распространенным в массовом сознании, однако интересно, что концепция выставки была выбрана с некоторым смещением по отношению к типичной оттепельной мифологии: акцент в экспозиции сделан на очень конкретном и не самом известном явлении советской культуры — светозвуковом искусстве 60-х годов. Таким образом, “свет” в названии “Светлая Оттепель” не столько обобщающая характеристика времени, сколько средство, с помощью которого в определенном направлении искусства той эпохи осмыслялась реальность.

В центре новой экспозиции, в отличие от “Темной оттепели”, находятся не художники-маргиналы, существовавшие в подполье советской культуры, а вполне официальная государственная институция — СКБ (студенческое конструкторское бюро) “Прометей”, основанное в 1962 году на радиофакультете Казанского авиационного института. Свое название экспериментальная лаборатория получила в честь симфонической поэмы Александра Скрябина “Прометей” начала ХХ века, в партитуру которой впервые в истории музыки была введена партия света. История советского “Прометея” началась с постановки произведения Скрябина с той самой световой партией, и с тех пор конструкторское бюро стало центром исследований в области светомузыки и синтеза искусств.

Состав казанского НИИ также представлял собой синтез — идеальный оттепельный союз “физиков” и “лириков”, где изобретатели и инженеры объединились с художниками и музыкантами для самых разных совместных экспериментов на стыке науки, техники и искусства. Наиболее показательно это сочетание воплотилось в руководителе лаборатории Булате Галееве — конструкторе, художнике, философе, которого можно было бы назвать человеком “советского Возрождения”.

Выставка “Темная Оттепель”. Интерес к фигуре Галеева в последние годы неизменно растет: в Казани активно работает фонд “Галеев-Прометей”, в Центре современной культуры “Смена” не так давно открылся архив ученого и художника, а в прошлом году в Ельцин-центре прошла выставка “О-Сеть. Экспериментальная эстетика и новые медиа в СССР”, во многом посвященная экспериментам Галеева. В этом году руководителю СКБ “Прометей” исполнилось бы 85 лет, и именно к этой дате приурочена экспозиция в Центре Вознесенского, чьими кураторами выступили директор фонда “Галеев-Прометей” Анастасия Максимова и сооснователь Центра “Смена” Кирилл Маевский.

Один из важнейших сюжетов выставки “Светлая Оттепель” — сближение официального советского дискурса и авангардного искусства ХХ века. так, открывает экспозицию модель проекта 1920-х годов (периода расцвета советского авангарда) художника и изобретателя Григория Гидони “Светопамятник Революции”, чей оригинальный макет был разрушен во время блокады Ленинграда, но реконструирован СКБ “Прометей” в конце 1980-х. Автор изначально задумывал грандиозное сооружение в форме глобуса, которое должно было стать концертным залом на две тысячи зрителей. Как и многие утопические проекты двадцатых годов, он не был реализован, однако даже восстановленный спустя десятки лет макет светящегося глобуса с надписью “Пролетарии всех стран, соединяйтесь” воспринимается ярким символом великих несбывшихся надежд советской эпохи. При этом реконструкция макета Гидони становится удачной отправной точкой для того, чтобы показать преемственность между искусством 60-х и 20-х годов.

Если выставка “Темная Оттепель” воссоздавала в нескольких залах обстановку барака и рюмочной, “Светлая Оттепель” сфокусировалась на более респектабельных образах и пространствах — музее, библиотеке, лаборатории. Пожалуй, наиболее увлекательный зал экспозиции посвящен искусству технооптимизма и включает множество объектов, созданных участниками СКБ “Прометей”, а также авторами, разделявшими их эстетические принципы, — Вячеславом Колейчуком и Сергеем Зориным, их работы также соседствовали на выставке Росатома “Энергия мечты” этим летом в Зарядье. В зале размещены такие удивительные экспонаты, как движущаяся “Установка светового формообразования” Колейчука и первый “Портативный инструмент светохудожника” Зорина, предназначенный для сопровождения музыки. Здесь же находятся светомузыкальный инструмент “Кристалл”, созданный “прометеевцами” и использовавшийся для исполнения световых партитур на произведения Скрябина, Стравинского и Дебюсси, а также приставка к ламповому телевизору “Электронный художник”, с помощью которой каждый посетитель выставки может попрактиковаться в создании визуальных образов.

На уровне идей в экспозиции “Светлой Оттепели” особое внимание на себя обращают космополитический дух эпохи 60-х годов, открытость советской науки миру и очевидная связь между художественными экспериментами героев экспозиции и такими ведущими направлениями западного искусства второй половины ХХ века, как медиа- и видеоарт. Как отмечается в кураторском тексте к выставке, участникам СКБ “Прометей” удалось создать “уникальную культурную ситуацию”, в которой переписка с представителями западного авангарда — создателем видеоарта Нам Джун Пайком и крупнейшим новатором послевоенной академической музыки Карлхайнцем Штокхаузеном — органично сочеталась с работой на государство по заказу Сергея Королева и близким сотрудничеством с главными советскими космонавтами — Алексеем Леоновым и Валентиной Терешковой. В финальном зале экспозиции, посвященном теме космоса, помимо светомузыкальных композиций, интерпретирующих философские концепции Канта и Гегеля, также демонстрируется членский билет Терешковой как почетного члена СКБ “Прометей”. И это в очередной раз напоминает о том, что женщина, ставшая в послед