Сцена из балета “Анна Каренина”. Фото: МАМТ / Александр Филькин.
История этого балета началась в 2019 году, когда Илья Демуцкий, по заказу чикагского Joffrey Ballet, написал масштабную новеллу для известного хореографа Юрия Посохова. Спектакль получил невиданное признание и обожание. Музыка Демуцкого зазвучала под сводами лондонского Ковент-Гардена, вызвав восторженное одобрение британской прессы. В Чикаго он стал событием с психологическим триллером о неумолимом ходе судьбы.
Московский академический музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Немировича-Данченко взялся за постановку балета. Художественный руководитель театра, балетмейстер Максим Севагин, акцентировал внимание на основной теме романа – неотъемлемой любви – как универсальном зеркале, через которое Толстой исследует смысл человеческой жизни, экзистенциальные выборы, конфликт личности с обществом.
Спектакль в двух актах – это внимательное, интимное прочтение шедевра Льва Толстого. Новая “Анна Каренина” не просто пересказ сюжета о фатальной страсти, а камерная постановка о двух противоположностях бытия. Хореография Севагина опирается на классическую лексику, передавая внутренние изломы героев.
Особенностью спектакля стала эстетика минимализма, отсутствие пышных декораций и бутафорских элементов. Свет стал жестоким персонажем, отделяющим и изолирующим героев, передавая их внутренние конфликты. Музыка Демуцкого, неоромантическая и глубинная, отражает внутренние превращения персонажей.
Сценарий строится на контрапункте главных тем романа. Костюмы Ирины Серовой создают цветовые коды для каждого персонажа. Главный эмоциональный всплеск достигается через живой вокал и народные песни, которые выражают внутренний мир героев.
Хореография Севагина акцентируется на выражении и переживаниях, с уважением к узловым моментам романа. Спектакль предлагает взрослую рефлексию, исследуя бесконечную глубину человеческой души и поиск гармонии и любви.
“Анна Каренина” в МАМТе – это произведение, которое продолжает звучать сегодня, как если бы было написано вчера. Спектакль о праве чувствовать и любить, о самой высокой цене за это право.