Вигра Бойс поднимет настроение остросоциальным постпанком. Noize MC споет свои запрещенные песни. Готический принц Питер Мерфи, наконец, выйдет из сумрака. Словенцы Laibach расскажут, почем фунт радионуклидов в Иране. Радио от музея “Гараж” проведет экскурсию по грибному царству. А на Старой Деревне все выйдут.
Viagra Boys — viagr aboys / 2025. По легенде, свою группу с духоподъемным названием Viagra Boys Себастиан Мерфи основал в тату-салоне, где он и еще пять шведов сошлись на почве любви к прекрасному и отполировали это дело несколькими пинтами хереса. Из мифотворчества придется вычленить факты и в сухом остатке заметить, что лидер и вокалист группы с 10-летней историей — самый настоящий тату-мастер с узнаваемым и четким стилем.
В целом мужчина забит рисунками и надписями с головы до пят, что с далеко не спортивной фигурой прекрасно работает на его имидж рок-маргинала. Невольно рождаются ассоциации с героем рассказа Рэя Брэдбери “Человек в картинках”. В его конце мужчина, весь покрытый живыми татуировками, убил жену и сгинул в мире колдовских татуировок на собственном теле. У этих музыкантов немного другая история: в здравом уме, поют по-английски, как и заведено у шведов, говорят о наболевшем, в выражениях не стесняются, а главное, к своему четвертому альбому еще не исписались.
О предыдущем альбоме группы Cave World журнал Kerrang написал: “…наполненный не только цветом и жизнью, но и чувством поразительного беспокойства, которое находится где-то между глубоко сексуальным и крайне зловещим”. К фрейдистской характеристике от британского музыкального еженедельника добавлю, что вся музыка коллектива пропитана иронией (в том числе, и с приставкой “само”), абсурдом и хорошим настроением.
Не удивлюсь, если Viagra Boys в негласном почете у “белых воротничков”. Название нового альбома намекает на современную моду с заигрываниями в поле словообразования. Постмодернистская физиономия на обложке поддерживает эту игру и возникает в клипе на открывающий трек “Man made of meat”, где лирический герой внезапно становится современным художником, со всеми вытекающими последствиями и с неожиданной концовкой.
К визуализации своих песен Viagra Boys подходят с полной отдачей, никакими “собрали на коленке” здесь и не пахнет, каждый клип как короткий метр, даже в эстетике любительского видео Uno II. К слову, текст к ней написан от лица одноименного пса, вынужденного посещать ветеринара из-за проблем с зубами. Всего в поддержку альбома вышло три клипа. Сюжет третьего видео “The bog body” крутится вокруг зомби женского пола, из которой сделали супер-звезду. Такая аллюзия на шоу-бизнес. Поразительно, что вся эта ирония нисколько не злая, а главное, понятна каждому. Группа высмеивает общество, в которое они сами встроены и блага которого с успехом осваивают.
Noize MC — Не все дома / 2025. Альбом Noize MC* вышел еще в середине марта, а в апреле треки “Не все дома”, “Криокамеры”, “Страна Дождей” и “Кооператив “Лебединое озеро” стали недоступны на “Яндекс.Музыке” по требованию Роскомнадзора. Вымарывание сопровождается формулировкой “распространение недостоверной общественно-значимой информации”. “Благодарю бдительных сотрудников правоохранительных органов за участие в промо-кампании моего нового релиза”, — написал музыкант, выложив все песни в своем Telegram-канале. Из соображений безопасности остальной текст рецензии вырезан, но оставлен в сердце. В нем раскрывалась концепция альбома как путешествия, у которого нет преград и границ.
Питер Мерфи — Серебряная тень / 2025. Тени сгущаются, и преимущественно под глазами, потому что спустя 11 лет после предыдущего альбома на сцену готического рока выходит принц сумрака Питер Мерфи. За свою сольную карьеру экс-лидер легенд британского постпанка Bauhaus выпустил в общей сложности 10 сольных альбомов, четыре из которых вошли в чарт Billboard Top 200 (Love Hysteria, Deep, Holy Smoke, Lion). В работе над 11-й пластинкой Питера Мерфи приняли участие Трент Резнор (Nine Inch Nails), Джастин Чанселлор (Tool) и Бой Джордж. Продюсером, как и на предыдущем Lion, выступил Мартин Youth Гловер из Killing Joke, что снова внесло электронное звучание в рокочущие гитары. Но куда-то делись те мурашки, которые вызывали такие вещи с предыдущих альбомов, как I Am My Own Name или Cuts You Up. Конечно, драматизм и экзальтированность остались, но надрывность и мощь покрылись толстым слоем пыли. Внезапно возникшая мейнстримная легкость обернулась дуэтом с Бой Джорджем, не самой ожидаемой персоной для коллаборации. До полнейшего разочарования альбом недотянул, просто на этот раз обошлось без ярких хитов.
Laibach — Alamut / 2024. Так уж повелось, что концептуальная музыка чаще всего интересна своим бэкграундом и идеями, которые за ней стоят. Даже то, что новая работа словенских энтузиастов Laibach вызвала неоднозначную реакцию у фанатов, ждущих от своих любимцев танцевальных индустриальных боевиков, не делает ее менее значимой. Группа, возглавляемая бессменным лидером Миланом Фрасом, на протяжении всей своей творческой деятельности привлекала внимание не только музыкой, но и арт-подачей материала.
Из 47-летнего периода активности Laibach позволю себе выделить несколько моментов. В конце 80-х группа провозгласила создание виртуального государства на территории бывшей Югославии, назвав его NSK (Neue Slowenische Kunst или “Новое словенское искусство” в переводе с немецкого) со своими паспортами, посольствами и почтовыми марками. Этот факт вкупе с использованием музыкантами немецкого языка вызвал нешуточную ярость политиков — Laibach запретили использовать собственное название на пластинках.
Фрасу и компании подобная реакция пришлась по душе, провокации стали их коньком. “Ничто так не стимулирует общество, как хорошая встряска” — вольно интерпретирую слова артиста и продолжаю экскурс по контркультурной деятельности словенцев. Они оглашали собственные манифесты и меморандумы, поставив акционизм на поток. Использование милитаристских образов в творчестве добавило масла в огонь.
А однажды они закинули мертвого ежа в виде деконструированной версии альбома Let It Be в бесчисленную фан-базу группы “Битлз”. Отметились и в религиозном пространстве своей версией Jesus Christ Superstar. В альбоме 2006 года Volk ( “Народ”) музыканты предложили собственные интерпретации национальных гимнов 13 государств, среди которых были Россия, Германия, Англия, Израиль и транснациональный гимн виртуального NSK.
Свое новое полуторачасовое произведение Laibach взрастило на ниве академической музыки с привлечением симфонического оркестра RTV Slovenia под управлением иранского дирижера Навида Гохари. Альбом вдохновлен произведением “Аламут”, написанным в 1938 году словенским писателем Владимиром Бартолом и повествующем об истории Персидского государства XI века. Ранее книга уже служила источником вдохновения создателям серии видеоигр Assassin’s Creed, а также писателям Умберто Эко и Уильяму С. Берроузу.
Центральный персонаж книги — Хасан-и-Саббах, харизматичный религиозный и политический лидер низаритских исмаилитов, основавший таинственное военное формирование, известное как Хашшашин, или орден ассасинов. Самопровозглашенный пророк вел священную войну против империи Сельджуков из своего убежища — замка Аламут. Роман Бартола — о мученичестве и культе личности. Тезис произведения — “ничто не истинно, все дозволено” — иллюстрирует механизмы пропаганды в то время, когда автор был свидетелем подъема фашизма в Триесте (Италия). Проблематика культа личности и тоталитаризма возникает в творчестве Laibach не впервой, им уже приходилось искать вдохновение в Северной Корее, где они выступали с концертом в 2015 году и поместили “великого вождя” Ким Ир Сена, дедушку нынешнего Ким Чен Ына, на обложку своей перепевки старого бродвейского мюзикла.
Музей “Гараж” — Радио “Станция” / Сезон 6: Миколограф. Авторы радио “Станция” от музея “Гараж” выпустили уже шестой сезон своего “нерегулярного радиошоу, посвященного звуку. Не надо иметь семь пядей во лбу, чтобы название “Миколограф” соотнести с грибами через микологию, науку, их изучающую. Когда речь заходит о созданиях, чье многообразие видов включает в себя и крепкие подберезовики, и плесень на сыре, на ум приходит много всего и сразу.
От грибников в резиновых сапогах до вождя мирового пролетариата. Грибы встречаются почти во всех видах искусства, включая литературу, живопись и графику. Одни в них наряжаются, другие им поклоняются. В современном искусстве нельзя и шага ступить, чтобы не наступить на гриб. Существует даже целый Музей грибов в Чили. Грибы ближе к животным, чем к растениям
